brabet jogo de aposta ~ Use bônus de apostas LV

DAM: A Palästinensische Hip-Hop Gruppe im Widerstand

Tamer Nafar, Mahmoud Jreri und Maysa Daw von der palästinensischen Hip-Hop Gruppe DAM stehen 0️⃣ backstage nach ihrem Auftritt auf dem Womad-Festival in Wiltshire. Ihre Stimmung ist verwirrt und widersprüchlich: Adrenalin geladen, aber niedergeschlagen und 0️⃣ nachdenklich.

"All dies", sagt Nafar, während er sich umsieht, "ist emotional verwirrend. Wir sollten es besser konfrontieren." Masken geschmückte Festivalbesucher schlendern 0️⃣ vorbei - Funkmusik dringt durch die Wände der Vorzelte - während wir bereit sind, über die Situation in Palästina zu 0️⃣ sprechen. Seit dem Angriff von Hamas am 7. Oktober, bei dem mehr als 1.000 Israelis getötet wurden, sind nach Angaben 0️⃣ der Gesundheitsbehörden unter der von Hamas geführten Regierung in Gaza über 40.000 Palästinenser getötet worden, die meisten davon Zivilisten. Die 0️⃣ UNO hat gewarnt, dass die Hälfte der Bevölkerung - 1 Million - diesen Sommer Hunger und Tod droht.

"Es ist ein 0️⃣ merkwürdiges Gefühl", sagt Jreri. "Auf eine gewisse Weise sind wir privilegiert. Wir sind hier, während eine große Anzahl unseres Volkes 0️⃣ täglich ermordet wird." Minuten zuvor waren diese Komplexitäten deutlich geworden. Nafar und Jreri sind erfahrene Bühnenkünstler, Daw ist eine charismatische 0️⃣ Erscheinung, die mühelos von schnellem Rappen zu perfekten Gesang wechselt. Sie sind Entertainer, aber es steckt Schmerz in ihrer Darbietung. 0️⃣ "Die Mehrheit der westlichen Medien entmenschlicht Palästinenser. Sie denken nicht an uns als Musiker oder Schriftsteller; Menschen, die lieben und 0️⃣ tanzen und Bars und Restaurants besuchen. Was wir als Künstler tun können, ist, über unsere Musik zu sprechen und unsere 0️⃣ Kunst zu bringen. Uns zu humanisieren. Aber selbst wir können uns nicht vorstellen, was die Menschen in Gaza durchmachen."

Nafar fügt 0️⃣ hinzu: "Selbst die 'Free Palestine'-Rufe und Flaggen, die wir gerade im Publikum hatten; Menschen, die uns einfach für unsere palästinensische 0️⃣ Herkunft bejubeln? Es ist kompliziert." Seit 20 Jahren kämpfen die Bandmitglieder darum, als Künstler anerkannt zu werden, nicht definiert durch 0️⃣ ihre Nationalität. "Aber gerade jetzt würde ich alles aufgeben - alle Kunst, alle Musik - um ein einziges Kind zu 0️⃣ retten, das 35 Minuten von meinem Zuhause massakriert wird. Ihre Bandkollegen nicken.

Nafar ist besorgt, dass Nuancen verloren gehen, die für internationale Publika wichtig sind. "1948 wurde die palästinensische Gemeinschaft in 0️⃣ Stücke gerissen. Einige blieben, bekamen Pässe und wurden israelische Staatsbürger. Damals waren es 300.000, jetzt sind wir fast 2 Millionen." 0️⃣ In diese Situation wurde jedes Mitglied von DAM hineingeboren. "Andere gingen in Flüchtlingslager, die Diaspora, den Westjordanland und Gaza. Viele 0️⃣ unserer Familien sind in Gaza, aber wir haben diese Distanz. Deshalb haben wir keine klare Antwort für Sie, wer wir 0️⃣ sind, wie wir uns fühlen." Gaza ist seit 2007 von Israel blockiert - selbst vor dem 7. Oktober war der 0️⃣ Zugang in und aus dem Streifen stark eingeschränkt.

"Ich bekomme noch immer einen Kick, wenn ich auftrete, fügt Daw hinzu, "aber 0️⃣ er ist abgestumpft und kommt mit Schuld und Depression. Auf der Bühne zu stehen heute Nacht? Es bedeutet etwas, Reaktionen 0️⃣ und Unterstützung zu sehen."

Sie sind mitten in einer kurzen, intensiven Festival-Tournee: Frankreich 0️⃣ und Portugal an den letzten beiden Tagen, bevor sie nach Womad kommen. "Morgen geht es zurück nach Frankreich", sagt Nafar, 0️⃣ "dann ein Belgien-Konzert. Es ist ein Anpassungsprozess. Keine palästinensischen Kunstveranstaltungen finden zu Hause statt, aus zwei Gründen. Die Partygänger organisieren 0️⃣ keine Veranstaltungen, weil wir traurig sind. Menschen sterben, während wir reden. Und die Widerstandskünstler bekommen keine Genehmigungen von den Behörden 0️⃣ oder werden verhaftet."

DAMs erstes Konzert vor Ort seit dem 7. Oktober war für einen Monat geplant, in Jaffa, einer gemischten 0️⃣ Stadt. "Über den fünf- oder sechs Tage", sagt Nafar, "spielten eine Menge Künstler, ausgewählt von jüdischen Einwohnern. Dann am Tag 0️⃣ unseres Auftritts machten die Polizei Ausreden wegen der Sicherheit, sagten, sie müssten die Anzahl der bewaffneten Beamten erhöhen, konnten es 0️⃣ aber nicht rechtzeitig arrangieren." Sie wurden gezwungen, abzusagen. "Wir fanden ein unterirdisches Veranstaltungsort. Statt einer 600-köpfigen Menge spielten wir für 0️⃣ 70, aus Prinzip."

So begann DAM. Die Gruppe formierte sich in Lyd (Lod auf Hebräisch) - einer Arbeiterstadt in der Mitte 0️⃣ des Landes. Nafar und Jreri sind immer noch dort ansässig. "Es ist vielleicht 70% jüdisch, 30% palästinensisch. Es ist ein 0️⃣ harter, komplizierter Ort, hoch in Kriminalität und Armut." Nafar begann 1999 Musik zu machen, zusammen mit seinem Bruder Suhel. Im 0️⃣ folgenden Jahr stieß Jreri hinzu. 2012 tat Daw, eine Singer-Songwriterin, Sessions mit der Band für ihr zweites Album. 2024 verließ 0️⃣ Suhel - er ist derzeit VP bei Empire Records - und Daw trat dauerhaft bei.

Bis heute haben sie über 100 0️⃣ Singles und drei Alben veröffentlicht. Ob sie Diskriminierung, Vertreibung und staatliche Gewalt oder weit verbreitete innerarabische Gewalt und Kriminalität thematisieren 0️⃣ - DAMs Backkatalog ist ein Jahrzehnte langes Archiv ihrer palästinensischen Erfahrung.

DAM begann kurz nach den Oslo-Abkommen, den vorläufigen Vereinbarungen in 0️⃣ den 1990er Jahren zwischen israelischen und palästinensischen Führern, die den Beginn eines erwarteten Friedensprozesses markierten. "Wir begannen, Musik auf Englisch 0️⃣ und dann auf Hebräisch zu machen. Es gab eine israelische Hip-Hop-Szene damals. Wir spielten in Tel Aviv-Clubs, sangen auf Hebräisch. 0️⃣ Und um ehrlich zu sein, waren wir den meisten israelischen MCs überlegen." Formiert von Tupac Shakur und der Musik der 0️⃣ algerischen Rap-Gruppe MBS (Le Micro Brise Le Silence), entwickelte DAM einen einzigartigen Klang, der traditionelle palästinensische Melodien, arabischen Rap-Intonation und 0️⃣ westlichen Hip-Hop-Beats und -Basslines verband.

Der zweite Intifada von 2000 bis 2005, eine Periode der gesteigerten Unruhe und Gewalt, veränderte alles. 0️⃣ "Vorher", fährt Jreri fort, "waren wir cool für Israelis, sogar wenn wir über soziale Themen sangen. Plötzlich wurden unsere Shows 0️⃣ und Musik zensiert und boykottiert. Und gleichzeitig begannen wir, unsere Situation anders zu verstehen. Als palästinensischer Bürger Israels im Besatzungsgebiet 0️⃣ aufzuwachsen, ist kompliziert. Du bist eine lebende Identitätskrise."